曲目：Osvaldo Golijov: Last Round– for string orchestraMahler: Das Lied von der Erde 演奏：Hong Kong Philharmonic Orchestra指挥：Edo de Waart男高音：Stephen Gould女中音：Sasha Cooke 不得不再次感慨：迪华特活活把个几年前还是不入流、不能听的香港管弦乐团，搞成了亚洲最好的乐团之一。前几次捧场，是因为有特邀的国际级大师合作，今晚却是专程来听迪华特的马勒。这位能量非凡的荷兰籍指挥，偏爱瓦格纳、理查·施特劳斯、马勒——用我的话来说，属于同一个雄性荷尔蒙分泌过剩系列：末世论的、宏大叙事的、纳粹式英雄主义的，即《现代启示录》与《2001太空漫游》配乐系列。玩笑归玩笑。迪华特那种欧洲史诗气魄，恰恰是亚洲人所缺，所以才能如此大手笔地成功改造乐团吧。 我至今都听不进去绝大部分的马勒，他太男性化，男到我难以下咽。有一次对JL说：你有没有发现，喜欢马勒的，中年男人居多？他自语道：嗯……麻甩佬听马勒。说完二人狂笑，因为粤语“麻甩”的发音正是“马勒”。但《大地之歌》是例外，太好听，太喜欢。不知是否因为，对东方腐朽诗意的想象软化了作曲家的条顿精神。马勒的德国歌谣，是可以让赳赳武夫唱着上阵杀人的，而《大地之歌》的许多段落却如此阴柔优美，虽然那所谓的“中国风”，其实更像“阿拉伯风”，尤其是管乐部分。 男高音今晚喉咙发炎，带病勉强上台，效果不免大打折扣。希望后天师弟去听时，他老人家已经痊愈吧。 ——————————————————————————————————————————————————————贴一段李欧梵写他听《大地之歌》，希望我能找到这位侏儒歌者的唱片：

他站在台上，身高不到四尺，然而当他开始唱马勒的《大地之歌》第二首第一句的时候，我几乎热泪盈眶，不能自持……太美了，美得仿佛“此曲只应天上有”。

他是德国人，名叫夸斯托夫（Thomas Quasthoff）。

《大地之歌》一向是我最钟爱的马勒作品，原因有二：一是内页的歌词源自唐诗，二是曲子作得回肠荡气，令人不能自持，真可谓酒不醉人人自醉。

乐迷都知道，《大地之歌》中的六首歌曲，一向是由一位男高音和一位女中音唱的，二人轮流各唱三首，男人高歌饮酒欢乐，女人却娓娓道出人生之哀愁，而最后的一场《告别曲》，足足有三十分钟之久，既向送行的朋友，也向人生告别。就唐诗的成规而言，送行的必是男性朋友，不可能由一个女子吟唱，否则只能是闺怨，而非送君千里。马勒的原作中也特别注明：女中音唱的三首歌曲也可以由男中音唱，其实这样才更合歌词中的意境，然而，男中音演唱此曲的人极少，除了大名鼎鼎的费雪·迪斯考(Dietrich Fischer Dieskau)之外，几乎无(男)人可继其后。

直到我听到这位侏儒的歌声。

夸斯托夫的声音与费雪·迪斯考大相径庭，后者技术精湛，但音域并不广，靠对乐曲的诠释取胜，而前者的声音千变万化，像是生有异禀，身体虽然残废，但声音似乎来自上帝，或者可以说上帝为了弥补这个造物的缺陷，特别赋予他天使般的声音。
《大地之歌》我最钟爱的是第二和第六首——分别根据德文译出的孟浩然和王维的诗，多年来我一直想找到原诗对照德文和英译唐诗，但一直没有这个心情，另一个原因是我怕马勒的音乐和唐诗的意境不合，因此影响我对音乐的直接感受。所以我多年来养成了一个不良习惯，每次听《大地之歌》都自造歌词，意境朦胧，然后自我陶醉一番，倒真是印证了李白《悲歌行》中的四句诗(也是《大地之歌》的第一首的部分歌词)：“富贵百年能几何，死生一度人皆有，孤猿坐啼坟上月，且须一尽杯中酒。”