早买了票，一直怀着期待等着《阿依达》的到来，明天就将实现愿望...埃及...威尔第...歌剧...国家大剧院....啊~都来诱惑我吧~

如果你神往于尼罗河畔神秘、梦幻的埃及风情，这是一部你不得不看的歌剧……
如果你沉醉于威尔第歌剧的雍容大气，这是一部你不得不听的歌剧……
2008年7月10日至13日，开罗歌剧院威尔第史诗巨作经典歌剧《阿依达》将在国家大剧院歌剧院上演，同时也为“歌剧黄金月”拉开帷幕。

大师经典巨著
在音乐史上，威尔第是一个独一无二的例子。一个世纪以来，他一直是歌剧舞台上最忠实的作曲家之一，也是最能轻而易举使剧场座无虚席的作曲家之一，《弄臣》、《游吟诗人》、《强盗》、《阿依达》、《奥赛罗》，每一部几乎都成为歌剧史上坐标式的作品。他被称为“民族英雄式”的音乐家，同时也是浪漫主义歌剧的杰出代表,习惯运用夸张的艺术手法宣泄炙热的感情，作品充满恢宏壮阔的史诗气质和英雄主义的雄浑气息，而《阿依达》更是其众多作品中辉煌的一笔。
歌剧《阿依达》的诞生，本身就是历史上浓墨重彩的印记。苏伊士运河通航之际，埃及总督特别邀请著名作曲家威尔第，以此为题材进行创作，于是这部带有浓郁埃及特色的大型歌剧应运而生。这部歌剧拥有威尔第一贯大气、雍容的英雄主义风格。于1871年12月4日在埃及首都开罗举行了隆重的世界首演，一经诞生，即以它曲折感人的剧情，大气优美的旋律，豪华壮观的场景，征服了广大观众，成为了世界歌剧舞台上久演不衰的经典名剧。

悲剧爱情传说
《阿依达》讲述了法老统治时期古埃及的一个爱情悲剧故事：埃及军队统帅、青年将领拉达梅斯率军迎战埃塞俄比亚入侵军队。他的恋人阿依达原是埃塞俄比亚公主，在战争中被俘，沦为埃及公主安涅丽丝的奴隶。阿依达和她的女主人都爱着拉达梅斯。为迎击前来复仇的埃塞俄比亚国王，拉达梅斯在出征前请求法老将阿依达嫁给他，作为他获胜以后的奖赏。可法老却先将自己女儿安涅丽丝许配给他，但他只爱着阿依达。一边是恋人、一边是父亲，阿依达的心情十分矛盾和痛苦。拉达梅斯凯旋后，阿依达恳求他释放成为俘虏的父亲，和自己一起逃走。心怀嫉妒的安涅丽丝告发了他们的计划，事情败露后拉达梅斯被判卖国罪，并以封入金字塔中的方式处死。临刑前，得知消息的阿依达抢先一步进入金字塔，同心爱的人一起告别人世。
这部以悲剧收尾的“乱世儿女情”，又被称之为“埃及长恨歌”。所蕴含的感情强烈而直接，男女主人公的爱情直击人心。同时，爱情与战争、背叛、生命这些人类永恒的主题相结合，所带来的绝不仅仅是一曲爱的悲歌。
让我们逃出重重围墙，逃到那遥远的地方；那里有爱情，那里有幸福，这里只有不幸和悲伤。你看，阿依达，那辽阔的沙漠，愿作我们的新婚之床，那里的星月倍加明亮，一派清光，倾泻在我们头上。——选自《阿依达》

演绎纯粹埃及风情
在众多知名歌剧院推出的《阿依达》中，埃及开罗歌剧院的版本显然具有特殊的意义和价值。这不仅因为此版本的视觉设计具有原汁原味的埃及风格，令观众身临其境；更因为埃及艺术家对于自身文化的深刻读解，使得全剧的音乐表达在雄浑壮阔之外，呈现出一种独特的深沉和细腻。为准确体现上述艺术风格，开罗歌剧院此次将携200多人的强大演出班底到国家大剧院进行演出。埃及著名指挥纳达尔将指挥全部四场演出；阿依达、拉达梅斯等主要角色全部选用在国际上颇具声誉的埃及歌唱家；庞大的合唱队全部由开罗歌剧院的本土演员担任；舞蹈演员及乐队主要成员也将由埃及开罗歌剧院选派。开罗歌剧院版的经典歌剧《阿依达》将在国家大剧院舞台上最大限度展现华丽神秘的埃及风格和威尔第歌剧的永恒魅力。

打造非凡舞美奇观
歌剧《阿依达》之前多次以室外实景形式在国内外演出，此次埃及开罗歌剧院特地在考察了大剧院的舞台之后，重新对舞美进行了设计，充分利用大剧院各种先进的舞台功能，再造舞美奇观。可以说是开罗歌剧院“镇院之宝”《阿依达》国家大剧院版本的全新演绎版本。
埃及文化部部长，同时也是一位颇有成就的著名画家，亲自操刀，为这一次开罗歌剧院在国家大剧院的演出，设计出最初的“舞美概念图”。设计中不流于追求视觉冲击和神秘气氛的营造，而是更注重艺术情感的表达——表现埃及人独特的文化阐述方式。通过布景及道具再现浓郁的埃及风情，展现法老时代埃及风貌：高大威武的神庙、古埃及的凯旋门、金字塔、法老雕像、埃及式的传统雕像均有运用，除此之外，由于讲述的是一个发生在沙漠绿洲中的故事，一些不同于平常埃及印象的元素也会出现：莲花、沙子、香树等绿色植物将带给大家一个别样的埃及故事。

传唱百年经典咏叹
作为威尔第的经典作品，《阿依达》的音乐同样也是值得关注的亮点。
其中最为著名的是第二幕第二场拉达梅斯凯旋归来时的音乐，后来被改编为管弦乐曲和管乐合奏曲，称为《大进行曲》或《阿依达进行曲》，经常单独演出，是进行曲中人们最为熟悉的作品之一。在这段音乐中，威尔第精妙的音乐构思充分展现：群众合唱、重唱及管弦乐队的音响强大而有力，军号吹出的凯旋进行曲庄严辉煌。音乐中最为著名的是那段由小号演奏的威武雄壮、高亢明亮的大进行曲，表现了凯旋而归的士兵英武洒脱的姿态。
歌剧中还有许多世界著名的唱段，如拉达梅斯的浪漫曲《圣洁的阿依达》、阿依达与安涅丽丝的二重唱《爱情与烦恼》等。其中《圣洁的阿依达》是一首十分著名的抒情曲咏叹调，表现了男主人公对战争的必胜信念和对爱的憧憬。而《光荣的埃及》是全剧最壮丽的一幕，此幕中出现了伟大的凯旋大合唱和大进行曲。并借鉴了法国大歌剧的芭蕾场面，来表现它的宏伟豪华。

7月10日至13日，开罗歌剧院新版歌剧《阿依达》将登陆国家大剧院，举行世界首演。总导演卡迈勒介绍：《阿依达》1871年12月24日在埃及开罗首次公演。几乎每年都要在开罗的吉萨金字塔群附近以露天景观形式上演.《阿依达》已成为埃及一道独特的文化景观，是埃及千百年璀璨文明的浓缩和沉淀，把它称之为埃及文化艺术领域的国宝，一点也不为过。

《阿依达》看点一：埃及原班人马 200人演出阵容

开罗歌剧院的《阿依达》集合了最具实力的超豪华阵容，除开罗歌剧院院长卡迈勒先生亲自担纲导演外，埃及著名指挥纳达尔·阿巴西将指挥全部四场演出；男女主人公也特别邀请在国际舞台上享有盛誉的著名歌唱家（男主人公拉达梅斯的鲁门·多伊卡夫饰演 女主角阿依达由著名埃及女高音歌唱家伊芒 穆斯塔法饰演）担任。

除此之外，开罗歌剧院还准备将庞大的合唱队“空运”到北京；舞蹈演员及乐队主力也将由埃及歌剧院原班人马担纲。除埃及本土的强大演出阵容外，《阿依达》还将在中国国内挑选近170余人的群众演员。演出当天的凯旋一幕，将有300余人的庞大阵容同现舞台，营造令人叹为观止的壮观场面。

阿依达看点二：埃及“飞天”舞动中东风情

歌剧《阿依达》中的舞蹈设计灵感来源于埃及神庙上众多形态各异的壁画作品，它们是埃文古老文明的另一种化身。这部歌剧中的舞蹈可以看作是埃及版的“飞天”，将引领中国观众领略法老王时期当地独特而充满奇幻魅力的风土人情。

《阿依达》成功的将埃及动作元素与传统芭蕾技巧完美嫁接、巧妙融合。此外，观众还能在这部歌剧中欣赏到神秘原始的祭祀舞蹈，热情奔放的凯旋舞蹈。而在第三幕中，当15米巨型法老船横穿舞台，船上20多名芭蕾舞女演员在尼罗河梦一般的夜景中翩翩起舞，婀娜多姿，这将成为整部歌剧最高潮的舞蹈段落。

阿依达看点三：回溯百年首演 经典服装设计重现

为在舞台上还原最纯粹的埃及风情，开罗歌剧院新版《阿依达》在服装选择上同样精雕细琢。此次演出启用了公认为最经典的一版《阿依达》服装设计。该版本来源于陈列在埃及博物馆的1871年《阿依达》世界首演时的服装设计草稿。可谓回溯百年的经典回归，具有浓郁的古风古韵。

剧情梗概：

歌剧《阿依达》讲述的是古埃及的一个爱情悲剧故事：青年将领达梅斯率军迎战埃塞俄比亚入侵军队。他的恋人阿依达原是埃塞俄比亚公主，在战争中被俘，沦为埃及公主安涅丽丝的奴隶。阿依达和她的女主人都爱着达梅斯。

为迎击前来复仇的埃塞国王，达梅斯在出征前请求法老将阿依达嫁给他，作为他获胜以后的奖赏。可法老却先将自己女儿安涅丽丝许配给他。但他只爱阿依达，面对一边是恋人、一边是父亲的交战双方，阿依达的心情十分矛盾和痛苦。

达梅斯凯旋后，阿依达恳求他释放也成为俘虏的父亲和自己一起逃走，心怀嫉妒的安涅丽丝告发了他们的计划，事情败露后达梅斯被判卖国罪以封入神殿下的石窟的方式处死。临刑前，阿依达抢先一步进入石窟同心爱的人一起告别人世。