巨匠朝日堂
连载漫画既然是日本人不论男女老幼都看的消遣读物，漫画刊物、漫画作者自然少不了。而在四代少女漫画家中，每一代都有一批出色的代表人物以其独特的画风和经典的作品而被读者所铭记。
值得一提的是，画风作为漫画家个人风格的体现，在少女漫画作家身上表现得尤为明显。虽然也有人指责少女漫画故事雷同画面元素老套，但是纵观日本漫画，我们还是不能不说，少女漫画作家的个性最为鲜明。
“巨匠朝日堂”珍藏15位史上最出色的少女漫画作家（无一例外均为女性），从漫画生涯、代表作品到她们的随笔、自述和访谈，细致描摹巨匠风采，并对她们的风格与作品展开详尽评述。
Bt1一．细川知荣子：开山鼻祖
说少女漫画作家，不能不从细川知荣子说起。因为虽然她并非第一代中的漫画家，但少女漫画真正“自立门户”却是从第二代开始，而细川知荣子更是以她的《尼罗河女儿》为日本的少女漫画奠下了基石。
Bt2漫画生涯
20多年间，细川知荣子一直是当红的日本少女漫画家之一。
她创作的漫画主题大大都是少女爱情故事，充满了温馨和幻想，许多作品包含丰富的历史和社会知识，人物和背景 刻画细致入微。在日本从一年级小学生到七、八十岁的老人都爱看她的画。现在“细川知荣子漫画爱好者俱乐部”的成员已突破1万名。她每天收到大量读者来信， 其中有的这样写到：“拜读您的大作，有时令人心神不定，有时让人兴奋不已，有时又让人泣不成声”、“您的作品读几遍也不过瘾，我一生都是您的漫画迷，请你永远不要放弃漫画”，由此可见其作品感人之深和影响之广。
细川知荣子说，她的创作信条是：不重复过去，面对未来。 她在构思每一件新作品时，总要花很多时间去设想笔下人物的名字，并与妹妹芙美子反复商量。而且为了集中精力思考，常常紧闭房门，不让任何人打扰。不过，她因为成名很快， 创作任务繁重，根本没有更多时间下功夫学画，所以她的画也有很大的随意性。 细川知荣子是日本大阪市人。她最初练习学画插图。
曾给日本集英社《彩蝶》杂志投稿，不久收到了主编回信，希望能多看到她的作品。这给她带来很好的机遇，她觉得画漫画比画书稿插图更能表现自己的意识，便开始给出版社寄了一些小故事，得到编辑们的赏识。以后便经常受到编辑部的索稿信，有些作品连续在刊物上发表。她在杂志上发表的第一部系列作品，曾被排在日本当年最受欢迎的作品第二位。从此，她的创作激情便一发不可收拾。 在成功的道路上，细川知荣子得到妹妹芙美子很大的帮助。她妹妹从小梦想当服装设计师，自己一家服装店。后来为协助细川知荣子的创作，而改为从事漫画艺术。实际上有些作品是以她们两人的名义发表的。
谈起以后的创作道路，细川知荣子说，她想更多地描写少女们的爱情、梦想和罗曼史。她还想尽可能多去体验生活和积累生活，不断充实和完善自身。因为平时储存的知识即是将来创作的源泉。
细川知荣子对有志于漫画工作的年轻人寄予很大的希望， 她认为：最有魅力的漫画新人是那些面向未来、独具个性、而不是盲目模仿别人的人。年青时不要怕失败，应在失败中增长本领，其实失败本身也是一种学习，因为可以在失败中积累很多感性知识，这为今后的成长奠定基础。她还认为一个漫画家要想创作好作品，多听杂志社编辑和出版社的意见也极为重要。 用一句话概括细川知荣子的性格：认真，不善于与人交往。她的座右铭是：诚实，追求未实现的理想。她平时爱好旅行和读书，语文成绩很好。
因为细川知荣子的作品都爱情故事和少女故事的结合品，所以深爱广大女孩们的喜爱。她的作品最大的特点是处处显示出了柔情蜜意，也充满了幻想，还融入大量的历史知识。如《尼罗河女儿》就介绍了古埃及人民的生活以及地理分布。《伯爵千金》中介绍了十八世纪法国巴黎贵族们的生活状况。
知川细荣子的画法细腻，在她笔下的少男少女都非常漂亮，使人百看不厌；而对于一些次要人物，她又画得非常滑稽，常描绘一些可知的事情。还有某些画面，就好像是经过特别处理，从电视上节选下来似的。
细川知荣子的作品内容很有特色；首先故事很长，《尼罗河女儿》已经连续出版了十一卷书，但至今仍没有结束。其次故事的悬念很强，使读者看了前一集就非常想看后一集。如在《尼罗河女儿》中凯罗儿受粘土板的诅咒回到古代与埃及王曼菲士结婚。这个跨世纪的婚姻将会带来怎样的结果，我们只能看完《尼罗河女儿》才能知道。
Bt2代表作品
尼罗河女儿（详细介绍请见“经典陈列室”）
伯爵千金
憧憬
爱泉
皇家徽章
黑色微笑
一道彩虹
bt1二．池田理代子：让历史如玫瑰绽放
池田理代子在70年代开始发表她的历史题材巨著《凡尔塞玫瑰》，谁也没有想到她竟然一连画了将近30年，这部作品的历史比它的大多数读者的年龄还要大，不可谓不是一个奇迹。
当然，创作时间长并不是《凡尔塞玫瑰》和池田理代子成为巨匠的真正原因。真正的原因当然是因为她将少女漫画的题材向历史领域拓展，并成功描绘了一个如诗如画的史诗世界。
Bt2漫画生涯
池田理代子1947年12月18日出生于大阪市，少年时代虽然从没有想成为一名漫画家，但从小学开始就狂热地迷上了漫画。她在教科书和笔记本的空白处画满了各种少女形象，就连垫板、桌面、橡皮上也涂满了形式各样的人物和风景，进入大学后的第一个秋天，理代子决心离开父母自立。为了挣生活费，她开始了漫画创作。起初，她对于怎样敲开出版社和杂志社的大门一无所知。有一天，她带着处女作《山中的你》来到集英社编辑部，结果没有被采用，后来她又去了讲谈社，依然遭到拒绝。这两次遭遇便她眼前一片黑暗，幸好讲谈社的编辑给她推荐了一家小漫画出版社--若木书房，她为这家出版社画了两年单本漫画。从20岁起，理代子陆续发表了《玫瑰屋的少女》、《热爱祖国》、《章子的习作》等作品。1972年在《雏菊周刊》上开始连载《凡尔赛的玫瑰》，获得巨大成功。1974年9月被改编为歌剧的《凡尔赛玫瑰》打破了宝冢歌剧院的最高上座率。有不少青年读了这部漫画后，便开始学习法国革命史。这部漫画的问世，成为漫画界70年代最大的热门话题之一。后来该作品被拍成电影和动画片。
看了《凡尔赛的玫瑰》的读者，都很佩服理代子广博的历史知识。在写历史人物时，她感到最费力的是查阅各种资料，这比创作本身还要辛苦。理代子认为各种工作和生活体验都是学习，而小时候学习打下的基础尤为重要。小学三年级时，她读了手冢治虫先生的漫画《鹤之泉》，被感动得热泪盈眶，激发了她不停地学画的兴趣和信心。她的画风也受到水野英子的较大影响。
1975年开始连载的俄国革命为题材的《俄耳甫斯之窗》，1980年该作品获得第9届日本漫画家协会优秀奖。后来她脱离了少女漫画，转向成人历史漫画，至今仍在连载的作品有《英雄交响曲》、《天涯海角》等。
理代子说：“要想成为漫画家不能只学画画，要像小说家那样对待漫画的创作。不要不关心时事，每天的报纸和电视新闻是一定要看的。”
在历史性的少女漫画中获得评价最高的当属池田理代子的《凡尔赛的玫瑰》。池田老师站在同情玛丽.安东奈特的立场描绘了这位皇妃的悲剧命运，而且基本符合史实。
Bt2代表作品
玫瑰屋的少女
俄耳甫斯之窗
热爱祖国
艾卡特丽娜女皇
凡尔赛玫瑰
樱京
章子的习作
爱到永远
青石榴
天涯海角
圣德太子
（池田理代子一节配图：1/2/玫瑰1、玫瑰2、玫瑰3）
bt1三．成田美名子：时代更迭的见证
成田美名子与细川知荣子均为师祖级人物，但她的《双星记》无疑在地位上比《尼罗河女儿》更高，因为无论是从画风还是主题上看，这部作品都是一部承前启后的巨作，而成田美名子也作为第二代和第三代少女漫画家的衔接人物牢牢驻留在漫画史的书写中。（配图：1/2/成田美名子/照片、自画像，说明文字分别为“成田美名子”及“成田美名子自画像”）
bt2漫画生涯
成田美名子是70年代后期崛起的少女漫画家。 她的《双星记》一书独领80年代日本少女漫画风骚之后，又再接再厉，推出了《双星记》的续集《亚历山大》，俨然有雄距90年代少女漫画的气势。
1960年3月5日，成田美名子出生于日本青森县青森市，17岁那年， 为了得到“自己劳动挣来的钱”，她第一次向《花与梦》杂志投去了自己的作品《请到一星来》，一举成名，并获得了银白合奖。随后，她又一鼓作气发表了《那家伙》（1979年）、《艾丽安大道》（1980年）、《天的神话、地的神话》（1984年）、《双星记》（1985年）、《亚历山大》（1991年）等引起轰动的作品，成为日本少女漫画界最有代表性的作家。
其中的《艾丽安大道》和《双星记》还被誉为少女漫画中的划时代作品，并分别制成动画在电视上连续播出。 成田美名子在创作这部以美国为背景的《双星记》之前，曾经到纽约做过实地考察，搜集了大量的背景资料。故事的主人公塞弗尔和西瓦兄弟居住的A大道，是纽约有名的治安状况极差的街区，而成田美名子为了得到第一手资料，不顾危险，亲自到那里体验生活。当地人衣食住行的细微末节不必说，就连主人公塞弗尔眼镜失落的地点《一个池塘》，她也要照相取材。这种一丝不苟的敬业精神实在令人赞佩。
《双星记》一书的巨大成功，也是作者辛勤耕耘的结果。说起来，成田美名子应该算是日本的第二代少女漫画家，她的笔法却兼容新旧两种味道。其特色在于逼真的背景和服饰的描绘。她的作品多具有“雅皮士”的风格，在视觉上能给读者留下强烈而鲜明的印象。尤其在服装的搭上更有别于一般墨守成规的少女漫画家。她的服装设计充满美式风格，连小饰品等细节也不轻易放过。这大概与她曾学过服装设计有关吧。
成田美名子的作品骨干并非如一般的少女漫画以爱情为主线，反以少年漫画中常见的兄弟、朋友情作重点。至中期以前的作品以轻俏活泼为主，并大多会浅浅地探讨一些人与人之间相处的问题与情结。正因为所探讨的均是你我身边可加印证的生活，因此掀起的共鸣度非比寻常。
成田的作品早期常自日本文化中取材：古神话、街坊生活等，并未能跳出第二代的框框。到了中期，尤其是《神秘王子》，方始把视野拓及美国，并塑立了“浪漫写实”的细致笔法。鲜明的人物塑造，生动灵活的对白。给人一种“只要我喜欢，有什么不可以”的新生代意识形态。此外，干爽利落的分镜手法也摆脱了少女漫画一贯的“开花”模式，这些都是她之所以大受欢迎的原因。
成田美名子的画风在近二年来有着很大的“改变”。完全不复当年的匀称协调之美。不过其彩色稿功力大增却也是不争的事实。据闻一张彩色稿就必须让她“刻”上将近一个星期。至于是否因为执著彩色而忽略了黑白稿，这就不得而知了。
如果你是追求流行的漫迷，仔细看成田美名子的漫画，还可以从中发现一些流行的轨迹。如曾经流行过的军用大衣，风靡８０年代的牛仔装等，各个年代的流行，都曾经出现过，就像一本流行目录般精彩。尤其在人物的造型、服装、配饰上，都是日本时下年轻人最喜欢的流行，像是JR、西门的头巾、米迦勒脚穿的多功能篮球鞋、G─Shock的手表，也是成田漫画里人物常见的配件。
除了浓浓的哲学意味外，浪漫的异国风味及其中种族融合的世界大同意境，也是成田美名子作品的特色，往往令人有如进入一个没有界限的国度。
很多人认为成田的作品从精致中透出一股浓浓的民俗味道，是漫画中写实与理想主义的完美结合。尤为难得的是，她的作品相当有深度，不像现今市场上绝大部分的漫画书那般故事无聊，情节荒谬；相反，在一个个倍感熟悉的场景之中，蕴含着很多看似简单却又引人深思的道理。成田的漫画，初读只是些明快的校园故事；再读，便会令人不由的有些感慨；而三遍过后，每复读一遍，就会有些新的感受，体会也更深刻。
她平时喜爱音乐、跳舞和体育活动，有空就到海外旅行。成田美名子现在和作为她助手的一个表妹共同生活在一起。
Bt2第一接触：成田美名子谈自己
我仍然一边在说“要出去走走”，一边忙于把工作完成。这次我要把漫画原稿重看，实在要耗费很多时间，我以为一生也看不完，会劳累过度而死呢，哈哈哈（其实并不值得笑呢）。大家要好好保重身体。
在一个访问中，有人问我“你的拥趸寄来的信多数会写些什么呢”，突然被这样一问，实在不知怎样回答呢，想起来，我的确好像没有收过什么“拥趸的来信”。我所收到的信，大多数只会向我诉说一些个人的烦恼而己。即使有些会涉及关于作品的内容，不过多数亦会牵涉个人的问题，所以我实在没收过什么“拥趸的来信”呢。
很久没见了。你们身体好吗？我仍然是老样子，“今天是我十九日来第一次出门呢”，我就是过着这种生活了，最近终于掌握到这个连载漫画的节奏了，不知不觉已画了半年了，我是个做事缓慢的人啊。
读者在看了我的作品后，有些会来信告诉我他对我的漫画中那些他以前并不大认识的东西开始产生了兴趣。我是很高兴的！若能藉此增加各位读者对其他事物的兴趣，并且喜欢的事物在阅读我的作品中不断增加，我就更加高兴了。
大家好吗？总之，要注意身体，无论做什么事，身体才是最重要呀。大家可能会以为画漫画的人都是在夜晚进行的。但我喜欢早睡早起。早上5点左右起床是最好的。也有在中午工作的漫画家，有可能是为了身体健康吧！唉！非运动不可了。
我深深觉得每一个角色都必须有一个适合的名字。你看，《天然少年》里的“理子”的发音在西班牙语里是“丰富”的意思，而“米迦勒”则是天使的名字，在前一部作品《双星记》也有用天使的名字，大家还记得吗？
前几天，我为“全日本弓道具协会”作了一点事。在故事里面出现几处实际存在的场所，如果大家有去的话，也请大家不要对当地造成困扰。
今后也会继续推出射箭的内容，有些弓具店的老板问：“你学过射箭吗？”这种问题让我感到很心虚，因为我连弓都没摸过。其实，我只看过一小时的练习情形和一场比赛而已。如果有（一定有）不对劲的地方，敬请见谅，我也很想多学一点......
最近在工作完之后，身体就会不舒服而累倒，我很想休息一阵子，所以漫画的工作就有点落后，很对不起。唉......大概是我年纪大了的关系吧。
（本节配图：1/2/cipher001-cipher004）
bt2代表作品
遥远的黄金沙漠
美纪和尤迪的故事
那家伙
二年级四班的系列故事
艾丽安大道
双星记（详细介绍请见“经典陈列室”）
天的神话，地的神话
亚历山大
bt1四．魔鬼齐藤千惠：唯美的精灵
齐藤千惠被认为是少女漫画家中画风最精美的一位。曾与齐藤合作过的日本女作家藤本瞳说：“我之所以会迷上齐藤的画，就是因为她笔下的人物造型实在是太美了。美得令人感动。”（齐藤千惠与藤本瞳的对谈见本节附录）
无论是雄伟的教堂天顶，优美的广场雕像，还是玫瑰绚烂的蔷薇学园，无论是裙裾上一个小小的皱摺，还是帷幔上的花纹，无论是一个芭蕾的动作，还是一个婴儿的微笑，无论是骏马斗篷长剑的波尔金王子，穿着男装的少女天上舞泰娜，还是雍容华贵的晓姬公主，无论是玉兰飘香的圆舞曲，还是热烈狂野的卡门，个个都是那么精美，华丽。稍微夸张一点说，齐藤的画风进入成熟期之后的作品中，没有一根生硬的线条、一个粗糙的画面。尤其在她的彩图中，熟练的上色，特别是喷笔的运用，那种光泽的效果，恰到好处的朦胧感，真的是叫人爱不释手。（配图：1/2/齐藤千惠/照片、自画像，说明文字分别为“齐藤千惠”与“齐藤千惠自画像”）
bt2漫画生涯
齐藤千穗是一位极多产的漫画家，从处女作《剑与小姐》到最新连载的《飞骏奇缘》，已出版了六七十本漫画单行本，每一部作品中都有着如丝绒晚礼服般华丽唯美的画风、浓得化不开的浪漫温馨的爱情、灰姑娘的梦想及王子般俊美的男主人公。作为典型的少女漫画家，她的作品无论题材如何多变，还是离不开少女情怀，用最轻柔细腻的笔触去感动多愁善感的少女心。这大概是她的作品如此受女性读者欢迎的主要原因。
齐藤千惠6月29日生于东京，儿时的梦想是进入像宝塚这样的大剧团演出，是个很喜欢演戏的人。还喜欢芭蕾和相扑。
1982年，她的处女作品《剑与小姐》发表在《CORONET》春季号。这是一部无论从内容还是画风都还比较青涩的短篇作品。之后，齐藤千惠有很多中、短篇的作品问世，包括描写无血缘兄妹之间的感情的《紫花情梦》，“王子版”的罗马假日《帝国王子》等，得到了好评。
《帝国王子》是这样一个短篇，有俗气得不能再俗气的情节：阿拉伯王子与普通日本女孩的爱情故事。这种题材不知已被多少人采用过，妙就妙在女孩一开始就心存不良，想勾上王子给前任男友看，谁知最后真的和王子相爱了。在结尾两人也并没有长相厮守，王子送给女孩一片种满了大波斯菊的草地，女孩子则留在日本继续过着普通人的生活。通常，好的漫画家与普通漫画家的区别在于：普通漫画家用的题材再如何新颖特别，也不容易脱出俗气的套路，而好的漫画家则能够用别人滥用的情节创造出全新的感觉。可惜《帝国王子》完成后，齐藤意犹未尽，应读者的要求，又画了后续《骑士王子》，硬是让两人有了圆满的结局，令人愤然拍案直叫可惜（自然，那些看惯三流肥皂剧的女孩大约会乐不可支），剧中人的确是幸福了。但作品本身也失去了魅力与价值。
齐藤早期长篇作品中的代表作应该是《紫花情梦》了。这是一对异父母的兄妹之间辛苦的恋情故事。开头与结尾同在一所学校的图书馆，因为那个图书馆里有个美丽的传说：凡是单独在馆中相遇的男女，都会发展出一段轰轰烈烈的恋情。开头时紫华与晃生在馆中相遇，结尾时紫华和晃生共有的妹妹在馆中与另一位男生相遇，新的恋情又要展开了......
《紫花情梦》的第一、三卷分别收录了两个短篇：以万叶时代为背景的《吟咏风歌》和《随风而逝》。两个故事分别讲述了大友皇子、大海皇子及他们的父辈的爱情。初看之下惊异于故事中古装男女的俊美绝伦，一下子锁住人的视线，过了半晌才评价出来：“好美呀！”仔细研究后发现《风》的笔法并不比别的作品细致多少，但为什么视觉效果会这么好呢？结论只有一个：齐藤笔下的人物非常适合古装剧与异国风情。果然不久后她就开始连载以明治维新时代为背景的《白色圆舞曲》。
真正开始引人注目的，应该是在1990发表的《白色圆舞曲》以及1991开始连载的《芭蕾娃娃》。这两部漫画都连载于在日本小学馆《周刊少女》，实际上齐藤的大多数作品都连载于这个杂志。其中《白色圆舞曲》是后来齐藤最出色的作品之一“圆舞曲”系列的第一部；《芭蕾娃娃》则是描述了富有芭蕾天分的少女巧蕾和一个拥有双重人格的男人狄明威（崎建）之间的故事。也许是爱美的天性，齐藤千惠很喜欢那些富于美感的职业，比如音乐、服装、雕塑、戏剧，特别是芭蕾，在《芭蕾娃娃》之前，她已经有过不少有关芭蕾的作品，例如《蝶梦芭蕾》。
1993年，同样是发表在《周刊少女》上的《花冠安琪儿》开始连载。个人认为，这部作品可以作为齐藤的画风迈入成熟期的标志，也就是精美得让人着迷、让人爱不释手的齐藤千惠作品的开始！在一幅《花冠安琪儿》的彩插上，有“Grand Opera”的字样，这大概是对这部漫画最简洁最恰当的评语了。Grand Opera的意思是大歌剧，这是十九世纪流行于法国，以迈耶贝尔的作品为代表的一种歌剧形式，特点是格外注重辉煌壮丽的布景、华贵奢美的传统服饰，铠甲、披风、骏马、骑士、贵妇等无不完美的感官享受。美丽的银发少女蕾奥娜拉，因为达·芬奇的一幅《花冠贵妇人》和关于意大利之王神剑的传说而堕入传奇的命运......故事架设在文艺复兴时期的意大利，一个纷乱而又美丽繁华的年代，一个纷乱而又美丽繁华的国度。喜欢手套、披风、铠甲的齐藤找到了发挥的舞台，即使在以后的作品中，也很少再有这样的华丽，因为“画起来实在太麻烦了”（齐藤语）。如果想要领会齐藤式的精美，就去看看头戴教皇皇冠的女教皇蕾奥娜拉吧（虽然这样的情节估计会气死历史学家）。不过，大歌剧的另一个特点是华而不实，虽然于十九世纪盛行一时，但如今已很少上演了。这恐怕也是《花冠安琪儿》的一个特点，美则美矣，内容却显得有些平淡，单薄，公式化，经“看”不经“读”。
1994年，对于齐藤画迷来说，是很重要的一年，《白木兰圆舞曲》开始连载。作为“圆舞曲”系列第三部（“圆舞曲”系列一共是四部，分别是《白色圆舞曲》、《紫丁香夜曲》、《白木兰圆舞曲》和《月下香小夜曲》），这是一部值得看的画面剧情俱佳的作品，也是目前齐藤作品中综合分可以打到最高的一部。齐藤的作品不以剧情见长，但是她会很聪明地改编别人的故事，比如这部《白木兰圆舞曲》。其实只是借用了一个框子而已，不过这个框子来头比较大――《战争与和平》。扬弃了浩大的场面与沉重，剩下的柔美纯情，经由齐藤的手穿起来，成一个新的花环。日本贵族鬼部堂将臣的未婚妻湖都，爱上了一个表面上是英国军官实际是印度独立运动战士的英印混血儿亚斯。勇敢的湖都在新婚之夜与亚斯私奔了......三十年代的乱世中，四个人纠错交缠的感情故事开始上演。但玄妙的是四个人，而不是一般的两个或者三个。其中的皮埃尔――龙一，虽然不是主要的（在《战争与和平》中却是主要人物），却是重要的。最后，湖都与龙一在平淡的幸福中一起生活下去，整个的故事，因为有这样的结局而完整和完美。让女主角经历三次婚姻、死了两个男主角，这样的情节在少女漫画中也是非常特别的。但其实这样的手笔是托尔斯泰的功力。
敢爱敢恨的美丽少女，是卡门还是花音？1995年开始连载的描写小提琴家的作品《花音》是齐藤事业的一个顶峰。血液中奔腾着任性和狂野、骑着马在辽阔的蒙古大草原无拘无束地奔跑的花音，和逐渐由渴望权力的无情和不择手段中重新找回失落的自己的天才音乐家的三神，似乎命中注定要相遇。这两个为音乐而存在的人之间无法解脱的感情纠葛吸引了无数读者的注意。虽然最后揭底的三神与花音之间的血缘关系由于挑战伦理道德而引发了许多争议，但是这部获得了小学馆漫画赏的作品仍然是得到了极大的肯定的。据说齐藤为了创作《花音》，买了8张柴可夫斯基的小提琴协奏曲，每天听个够，开始“懂一点微妙的演奏分别”，也是很辛苦。它成功地将古典音乐引入少女漫画，用画面来诠释音乐，也可算是“此时无声胜有声”了吧。
另外值得一提的是短篇集《恋物语》。这套短篇集，特别是后面几本创作于她画风成熟期之后的作品，画面极其精美，更重要的是，齐藤的剧情表现在短篇上要比长篇出色，例如《晓姬》、《月下香小夜曲》等都是出色的短篇作品。
《花音》之后，齐藤最近的两部长篇作品是《少女革命UTENA》和《巴西利斯少女》。
“独自承受深切伤痛的幼小的你，这坚强与纯洁，到长大也请不要忘记。”公主因太爱慕王子，决心自己也要成为王子。可是这样没有问题吗？英姿飒爽的少女天上舞泰娜穿着男装迈入了蔷薇学园。它跟以往熟悉的齐藤千穗完全不同。英姿飒爽的女主角、温柔高贵而神秘的玫瑰新娘、环绕着玫瑰纹章的戒指、争夺“婚约”的战斗，逐步被揭开的世界之边的悬念......这些都很特别，让人想“原来齐藤还会画这样的作品，这样的感觉”。不过其实剧本不是她写的。倒是《少女革命外传》很特别，虽然人物一样，也有蔷薇学园和世界之边，但似乎是和《少女革命》完全不同，又有深层联系的故事，“世界之边，或许，你的名字叫――绝望！”，挣脱旧日记忆的两位少女，携手走向新的生活，可以称得上是完全的女性作品。
《巴西利斯少女》并没有引起什么特别的关注，从表面上看（也许的确如此）《巴西利斯少女》反映齐藤已经落入了一个框子跳不出来了。一个意志坚定的少女朱夏（就像花音）、一个冷酷世故的男人流都（就像三神）、一个满腔热情但有点幼稚的男人一马（就像天童），三个人演绎固定的三角故事。但是《巴西利斯少女》有它成功的地方。它从几十年前发生在舅甥以及马夫的女儿红叶之间的故事为序，朱夏流都一马之间的关系似乎就是过往的重现，但又并没有重演历史，是巧合但完全合情合理，在这个层面上整个篇章拥有很巧妙的结构。而且这部作品的人物个性刻画还是很不错的，特别是朱夏和流都。幼时的贫困使得朱夏不择手段地想得到好的生活，但随着故事的发展，她个性纯净的一面逐渐反映出来；另一方面，流都的个性却异常复杂，就像朱夏为他塑的那个像一样，想要得到朱夏的感情，又想逃避，有真情的一面更有阴暗的一面，真的是个无法评价的人。
还有一点值得一提，似乎从《芭蕾娃娃》起，齐藤便对那种纯纯的爱情失去兴趣，对偏激的恋情情有独钟，所以在《芭蕾娃娃》中使明威的人格分为两个，而巧蕾自己也不知道自己更喜欢哪一个。在《花冠》中更是塑造了一个魔鬼般的第二男主角，让人第一次在齐藤的作品中深切感受到男人与女人是如此的不同（这里的西泽尔是个攻击性极强的、种马般的男人）。结果西泽尔的光彩程度不费吹灰之力就盖过了第一男主角的王子，不但看完《花冠》的读者们对西泽尔的印象比对王子要深的多，就连故事中的女主人公也和西泽尔之间有着一种怪怪的、属于男女之间的吸引。至此，齐藤的作品中再也没有纯洁无暇的恋情出现。这不能不算是齐藤的作品走深度化和成熟化、更接近社会现实的标志。
也许是西泽尔太受欢迎了，在《花音》中，齐藤又塑造出一个和西泽尔极其相似的男人三神弦，与传统好男人型的河原天童放在一起，读者也不知谁是第一男主角。只可惜由于背景不同，三神不可能像西泽尔那样魔鬼气重，不过到是霸气十足。另外在故事的结尾中，三神原来是花音的父亲，男人与女人的感觉就淡了许多。
总之，齐藤的作品属于“梦想”与“现实”之间的产物，既有梦想的美丽，又有现实的冷酷，极适合正要但是还没接触社会的女孩子们阅读，这大概也是齐藤作品受欢迎的另一个原因。耳边是舒缓的音乐，点着柔和的床头灯，手里捧一本齐藤作品，徜徉于那个花与音的美丽世界，真的是一件极享受的事情。
Bt2第一接触1：齐藤千惠访谈
问：先问一下您开始画漫画时的事情吧。小时候，你觉得自己是个什么样子的孩子，长大了想做什么？
齐藤：小时候我很喜欢运动，念小学时的作文，上面写着“我想当空中小姐和漫画家”。从上幼儿园时起我就在姐姐的影响下开始画漫画。小学低年级时和姐姐、好朋友一起画过漫画故事，中学时加入了漫画研究小组和美术部，临摹了很多当时的漫画，画得挺像的。
问：从模仿开始学习漫画确实是很重要的学习方法。对你来说特别喜欢的、深受其影响的漫画家有哪几位？
齐藤：秋尾望都的《波之一族》、池田理代子的《凡尔赛的玫瑰》、木原敏江的“祖母绿的海盗”。另外，还很喜欢细川知荣子的漫画，因为她的作品中有一个主人公名叫“千穗”，那时，我觉得特别的高兴，每次都盼着快点读到（笑）。当时还特别喜欢“别册少女漫画杂志”。每次读到那些感人的独篇漫画，都禁不住流眼泪。当时想如果自己也能发表作品就登在“别册少女漫画”上。
问：听说到小学为止，你一直用铅笔在草稿纸上画。是从什么时候开始用沾水笔正式画漫画的呢？
齐藤：看了《凡尔赛玫瑰》之后，开始感到沾水笔画的画很美。那时候，我决定自己也用沾水笔画漫画。当时模仿了很多钢笔高手们的作品。对自己喜欢的漫画家的风格简直是全盘吸收，也可能就是经过这一步才打下比较好的基础。我觉得在模仿中学到的东西对自己帮助很大，同时也就变成了自己的作画技巧。哪儿下笔要轻、笔尖怎样才能画出这种线条等等，都是边模仿边研究出来的。
问：听说你放学后每天晚上都要画漫画？
齐藤：是朋友们托我画的。开始给一个人画了之后，没多久传开了，于是这个说“我要《凡尔赛的玫瑰》”、那个说“我要《波之一族》”，就这样要画的越来越多。 每天记事本上都差不多记着十来个人的名字。（笑）
问：那时就开始卖画攒钱了吗？
齐藤：哪里！无偿服务（笑）。别人高兴自己更开心，于是就不停地画不停地送人。
问：画的是什么样的画呢？
齐藤：把喜欢的漫画里的场面挑出来画在一起就变成一幅画。就是说像用别人的画来设计封面似的。这张和这张拼在一起作为一幅画构图比较好，等等，完全按照自己的意愿选择。我觉得通过这样的练习学到了很多构图的技巧。
问：下面请您谈谈是怎么当上漫画家的。您是什么时候起明确地想当漫画家的呢？
齐藤：是中学三年级的时候！小学时只是作为读者茫茫然地看别人的漫画，上了中学后才下决心“一定要当个职业漫画家”！那时候就开始想将来的事，可一点儿也没想到要嫁人。总觉得自己应该去工作，必须有一技之长。那时候自己最擅长的就是美术，同时对自己的美术才能还是很有自信的，觉得自己一定能当上漫画家。
问：自己想当什么样的漫画家？
齐藤：集中了自己喜欢的漫画家的全部长处的漫画家。竹宫先生的笔触感觉啦、池田理代子画的男孩啦，等等，自己非常希望能够当一个集众家之长的漫画家。当时，没想过怎么编故事，只想提高自己的画技。不过，自己的爱好挺偏的，不大喜欢当时流行的校园故事，喜欢的都是以外国为舞台的古装戏或是以前的故事，还有当时看过的电影什么的。高一的时候特别喜欢《三剑客》，看了22次。当时特别想画一画自己喜欢的电影和小说。
问：当时您一定对很多事物都很感兴趣吧，但为什么决定要当漫画家呢？
齐藤：当时想的很现实，做漫画家的话就算以后结了婚也可以在家里工作，所以觉得这一行最适合自己。而且不受年龄的限制，只要画的作品有生气、画到什么时候都可以。我不喜欢那些受年龄限制太大的职业。要选择就选一个专业性强、能充分发挥自己特长的行业。
问：第一次投稿是什么时候？
齐藤：挺晚的，大概是二十岁的时候吧。第一次投稿的稿子一下子就获奖了，那稿子是我第一次用沾水笔画的。之后编辑让我每两个月拿一个作品去，结果第二次投的稿子就被枪毙了，之后有一段时间没再画漫画。不过自己也不甘心这样下去，又开始投稿，终于在“少女漫画杂志”上获了两次奖。
问：那时编辑是怎样评价你的作品的呢？
齐藤：他们特别严厉，这儿不行、那儿不合格地在稿子在稿子上画满了红笔道道。每次都特受打击，都是哭着回去。作品二分褒、八分贬地被人一说，我伤心得都没自信了。自己已经尽了最大的努力，结果全部都不合格，不是说画得太挤，就是说画得太细致。
不过到现在也没改掉这个毛病（笑）。当时真的很消沉，好在心里总觉得自己一定能成功，所以才没放弃。
问：现在想了解一下，您刚刚发表了处女作之后的一些情况。您的处女作是哪一部作品呢？
齐藤：是《剑和小姐》。这是我22岁结婚后过了一年，在周刊少女漫画杂志上投稿时的获奖作品。之后这个作品的单行本也出版了。这作品是以我喜欢的《三剑客》为 题材画出来的。
问：决定要出版处女作时您感想如何？
齐藤：当然是非常高兴的。看到自己的作品终于印成了铅字，心想“总算是成功了”，高兴的不得了。盼这个都盼了十年了。
问：成为专业漫画家后，您一定也遇到过很多困难吧？
齐藤：嗯，因为出版处女作之前就曾经连载过作品，所以我觉得事情发展得这么顺利，简直不可思议！为什么我的作品会受到认可呢？这样画下去行吗？心里抱着这些提问画漫画，光是赶计划就忙得不可开交了。再加上，那部我本来就不擅长的校园漫画《象飞起来一样》没能成功，自己也感到不知怎么才好，花了好一阵子时间才恢复过来。
问：那你认为没成功的原因是什么呢？
齐藤：还是因为自己不喜欢那种题材的漫画吧！画的时候真的很不情愿。那以后我也认识到每一个专业漫画家都有必须画的题材，哪怕你不喜欢也必须画下去，否则就当不了专业人员。有好一段时间，我都在努力地适应自己原先不喜欢的题材。
当时我的实力也不够，又没有助手，所以对漫画界的一些情况所知甚少。
Bt2第一接触2：齐藤千穗&藤本瞳拍档对谈录
藤本：我之所以会迷上齐藤的画，就是因为她笔下的人物造型实在是太美了。美得令人感动。
齐藤：我是一个相当注重身材的人，所以这就算和剧情无关，我也会刻意地营造角色的美姿（一笑）。
藤本：所以我就请齐藤为我的作品画插图，结果被齐藤一口拒绝了。齐藤说，实在对不起，我很高兴你能指名要我，但是我不能给你画插图。当时虽然被拒绝了，但是我并未死心，仍然抱着一丝的希望在等待着。
齐藤：后来我知道藤本是个名人后就觉得错失一个良机了。当时我就决定，如果藤本再来找我，我一定马上答应。
藤本：你是不是在研究我啊（笑）？过了一年，我再度登门造访。
齐藤：藤本向我细说了“美马”的个性。她说，“美马”虽然只是念初三的小丫头，但是她却击败无数较她年长的女性。一听完，直觉告诉我这个角色真是太特别了。说出了心里的感觉后，藤本即表示有意引用这个角色来创造系列的作品。
藤本（笑）：结果，就取了“新花织高中恋爱悬疑系列”的名字。从一个角色而开始的一部连续剧，看不到任何未来。当时我就表现出了有若追星族的那分渴求。我向齐藤说明了该角色的个性，但是并未决定该角色的长相、发型等等。不过齐藤却坚持女主角要一头黑色长发。我则认为黑色的长发太闷熟了，现在流行短发，何不让女主角留一头俏丽的短发。
齐藤：我坚决反对。因为长发可以让角色的造型多变，长长的秀发迎风飘扬，多么浪漫。
藤本：齐藤画男人，从背到脚的线条都美极了。初次欣赏齐藤的画，就有这种强烈的感觉。
齐藤：你的意思是说，我笔下的男人胸部不够挺了！？（笑）
藤本：我又向齐藤表示，我喜欢裸身镜头，所以问齐藤是否可以有这种养眼镜头，例如被雨淋得若隐若现或者整个脱光等等（笑）。
齐藤：我答应加强表达男性的胸肌了。
藤本：但是我还是喜欢裸程相向的那种感觉（笑）。
齐藤：我和藤本所喜欢的男人典型，可以说是南辕北辙，完全不同。
藤本：我本身是体育科系毕业的，所以我喜欢会运动的男人。我们班上，就有一个不知道读书为何物的男生，可是我就是喜欢他。我最怕碰到文学系的男生，那副文绉绉的样子，感情那么细腻，简直是要命。所以还是四肢发达的男人比较单纯。
齐藤：我喜欢脑筋好的男人。就算他对着我说：“你这样不行啊！”我还是会臣服的。
藤本：这样不是太容易上钩了吗？
齐藤：还不至于沉醉到那个地步。只要不是以貌取人就行了。如果他带我到那种人烟稀少的地方，我会拔腿就跑的。
藤本：好奇特的个性。（笑）
齐藤：我不喜欢跟着大伙一块起哄。恋爱如果谈不出一个结果来，太没有意思了，所以我会让笔下的人物不断寻找。
藤本：有同感。（笑）
齐藤：我可是布下天罗地网型的人哦。这样不行，就那样；那样不行，就这样。好了，到此为止吧！再毫无保留地说下去，都要被人给看穿了。
藤本（爆笑）
齐藤：谈恋爱，就要抱定“他是我的！”这种想法，就像我塑造的反派角色。其实我相当喜欢自己笔下的反派人物。男主角嘛，必须行之中正，不能拿他来做文章，但是反派人物可就不一样了。我可以让他尽情地玩弄女主角，得到互相衬托的功能，让作品有所发挥。
藤本：这种情形，并不限于在少女漫画中才见得到。在少年漫画中，配角比主角受欢迎的作品，更是时有所闻。
齐藤：是的。反派角色耍个心机，就可以让故事有个新的发展。尤其当作者把作者把较多的心血投到反派的配角身上时，整个画面都改观了，漫画就是这么可怕。在不知不觉中，你的感情，全都表现在画面上而无所遁形了。所以我认为复杂的反派角色比主角有趣多了。
藤本：但是我还是不喜欢太聪明的男人。
齐藤：那是因为藤本的智力高人一等。
藤本：没这回事。男人嘛，只要有健硕的体魄和不错的体力就行了（笑）。
齐藤：藤本给我的第一个印象，是她很像宝冢中的男主角。
藤本：前些时候，我去事务所，一个坐在地板上的欧巴桑突然问我：“你是什么组的？”我好着急，心想她把我当成是某暴力集团中的一分子了。
齐藤：藤本的作品“波兰王朝”正在宝冢上演。
藤本：这是法国的路易14年轻时候发生的故事。以法国和英国为作品的舞台。这本小说由新潮社发行！
齐藤：我现在也正在画一篇以意大利为舞台的历史作品“花冠安琪儿”。我一直很喜欢手套、披风，所以就画了这部作品。
藤本： 冠上“花冠”这两个字，就让人有唯美的感受了。我在画斗牛士的故事时，就曾引用这两个字作为画名。
齐藤：斗牛士？这种人物很符合藤本作品的格调。激情、花俏、有战斗感，既能让读者拥有官能上的享受，又能让他们认同那那份慨然战死的激情。
藤本：那岂不是无爱了。
齐藤：当然有爱。其实官能享受、死亡、争斗都包含在爱的境界中。男性角色积极地对女性角色展开追求、热诚保护等，这些都是爱的表达。
藤本：那只是局部的。
齐藤：但是我真的有这种感觉。当一个男子和一个女孩相交到某种程度，然后对她深情款款地要求时，我想那个女孩什么都愿意奉献了。
藤本：嗯（笑）。
齐藤：看过藤本的作品后，我就觉得自己已然是作品中的那个斗牛士了。但是以前的我比较腼腆所以没有办法强烈地表达出自己想要的线条。但是我还是可以用属于宝冢调的线条来加以诠释。因为我相当地喜欢历史嘛。
藤本：此后你转变了吗？
齐藤：能够得到读者的回响，表示我的改变是对的。坦白说，藤本的作品是种很好的参考。
藤本：是吗？！什么时候，我们一块共事，共同合作吧！当然画的还是历史故事。
齐藤：那当然（笑）。
（本节配图：1/2/齐藤千惠/芭蕾娃娃、花音1、花音2、恋人神驹、恋物语1、恋物语2）
bt2代表作品
芭蕾娃娃
深情安琪儿
白色圆舞曲
白木兰圆舞曲
紫花情梦
蝶梦芭蕾
花冠安琪儿
花音
少女革命
少女革命外传
巴西利斯少女
恋物语
bt1五、武内直子：妙人钓得金龟婿
即使你不是少女漫画迷，甚至即使你不是一个漫画迷，那么你也很可能听说过“美少女战士”这五个字。可以说，武内直子以其非常独特而神秘的魅力让一部怎么看都不像经典的作品成为风靡整个亚洲的畅销读物。
Bt2漫画生涯
武内直子是日本新一代少女漫画家中的“美女”，有着很强的个人魅力，同时她的《美少女战士》也在东亚非常流行。
武内直子生于日本山梨县甲府市，日本公共药科大学药科系。她就读大学的时候便成了《高隆》漫画新人奖人选，并以该部作品进入漫画界。
大受欢迎的《美少女战士》是被刊登在《高隆》的杂志上第四部作品。制作与道具是好用0.05铅笔和用起来顺手的彩色粉笔。
由于武内直子的主要作品就是《美少女》系列，因此她的工作就等同于美少女的创作了。
下面就是她对她工作的描述：
最喜欢的人物造型：阿兔
画得最快的造型：亚提密斯
最得意的页面：第一卷P156
动画片中最喜欢的镜头：第34集水手月亮变成公主一幕，极有魅力，特喜欢。
作品中最拘泥的地方：关键字的使用
最吃惊的事：许多人认为动画也是直子画的（动画是东映动画制作的）
最喜欢的瞬间：当我把车停在自家的停车场时，我会感到我生活在树叶沙沙作响、风在徐徐吹的地球上
工作上最不可缺的10件事：夜景、睡眠、短时间休息、书店、薄荷茶、好吃的饭菜、水手月亮自动铅笔、邮递员、助手们、编辑部。
为什么《美少女战士》这部作品能造成如此空前的轰动呢？这问题很简单。说穿了就是因为武内直子是非常有魅力的人，所以她所画的女孩子也极具魅力，而且有着非常不一样的视觉感受。
不管是单相思还是两情相悦的故事，在少女漫画的世界里，爱情就是人生的全部。她们忘情地优游于爱情的国度里而能更自由地找出自我，这与现实世界中的中学生、高中生的感觉是完全不同的。月野兔的名言“我会保护你的”，还有天王遥说的“男女是没有差别的”，这些话使武内直子成为新生代少女的代言人。她们虽然身为女子，但却不把自己封闭起来，不去拘泥自己为女儿身，只单纯地以“人”来看待自己，去探寻自己的梦想，为了实现自己的梦想而变得更坚强、更有实力，即使不靠他人的帮助，也能凭自己的力量顶立于天地之间，并能守护自己心爱的人......这就是武内直子的漫画哲学，也是她的人生哲学。
那么，她心爱的人是谁呢？说出来你可能会大吃一惊，那就是她不但已经结婚，而且生了个儿子，而丈夫就是大名鼎鼎的富坚义博――《幽游白书》的作者。
是谁先发动爱情攻势的呢？答案是武内直子小姐。根据武内小姐在集英社《Young You》上的专栏透露，两人相识于1997年8月荻原一至主办的派对上，交换名片后，富坚义博在武内直子上洗手间时闪人，但是被“煞到”的武内立刻发挥追追追精神，打了电话过去，没想到义博老兄连《美少女战士》的漫画与卡通都没看过呢！总之两人就因此交往起来。
她对自己老公的形容是“孩子气怪胎”。富坚义博就像他笔下《灵异E接触》的外星王子一样，留着一头卷卷的长发，以往漫画家与编辑对他的印象多半上是爱拖稿、画不出来会上演失踪记而且老是窝在屋内打电动的怪胎，不过从武内直子口中，漫迷又可以多了解一些他的点点滴滴，了解到他其实是个孩子气的人。
因为《幽游白书》漫画狂卖，富坚义博大赚一笔，出手阔绰得不得了。例如他买画图用的彩色墨水，一买就是900色。女朋友若帮他把房间打扫干净，他就出100万（当然是日币）奖金。可是没想到房间脏得没办法扫，武内干脆建议他用那笔钱搬家，把工作室搬到附有餐厅、保龄球馆、网球场的超高级大厦。富坚喜欢吃森永的牛奶布丁，曾在冰箱上塞满布丁，以此为主食。此外他还酷爱算账，拿起一叠账单就算得不亦乐乎，甚至把连载的稿子抛到脑后。旁人看起来，他或许是个毛病多多的男人，但武内可是情人眼里出西施，不但心甘情愿帮他洗衣煮饭当助手，还以王子称呼富坚（她自己当然是公主啦），更常常说他是天才呢。
两人交往时间不算长，富坚义博的求婚次数倒是不少。第一次是交往两个月，武内趁着两人躺在“双人枕头”上时骗富坚用山形腔示范“嫁给我吧”怎么说，之后还有武内过生日、两人看狮子座流星雨等，以及每次吵架之后用求婚当道歉。
两人确定结婚日期后，富坚依然埋首于工作，典礼的准备大都交给准新娘去办，不过忙归忙，两人还不忘写起“爱情交换日记”，实在是甜蜜得很。
1999年1月6日，这对漫画界的天王天后正式步入婚堂。一对新人前往土耳其度蜜月2周，对这件漫画界的大喜事，所有漫画迷都非常地祝福，数以万计的《HUNTER X HUNTER 》迷也睁只眼闭只眼，容忍了富坚义博的休刊。
（本节配图：1/2/美少女战士/1、2、3、4、5）
bt1六．清水玲子：将幻想画成诗
清水玲子画如其名，以其难得的艺术追求与理想主义而在第三代少女漫画家中占据一席之地，同时她的画技也可以使她跻身日本最优秀漫画家之列。
她对少女漫画的最大贡献在于她独辟蹊径，将科幻题材引入少女漫画领地，为少女漫画吹来了一股清风。
Bt2漫画生涯
以一部《月之子》走红日本少女漫画界的清水玲子，因为一贯走的是科幻路线，所以早期并没有掀起多大的热潮，她可说是兼具“理想”与“现实”于一身的“标准”漫画家。最早期，她非常执着于自己的观念呈现，即使作品缺乏“哗众取宠”的利点也无所谓。
接下来，她推出了“杰克与艾利”系列故事，创造了少女漫画中的两对“完壁“搭档之一--杰克与艾利。既保留了一些她早期的理念，又成功塑造了新的偶像，清水玲子也因此而成功地打下基础之后，她便”顺应时势“地推出大长篇《月之子》。目前的长篇连载《辉夜姬》仍未完成。
清水玲子生于东京，处女作是发表于1983年的《三叉路物语》。
清水玲子的耐心和运笔技巧令人叹为观止，在画册《 ARIA》（咏叹调）中，她纤细轻灵的笔触已充分表现她用心堆叠 色彩的功夫，营造出满纸灵动，有些真是精致得让人不忍释手。仔细观察清水玲子对画面布局、取材以及上色的技巧，不论在实技演练或培养评赏能力方面都是很好的教材。
她喜欢写科幻题材，这给少女漫画带来了一股清泉。也许只有浩瀚的宇宙才能容纳下她天马行空般的思想。但这不意味着清水只是在发挥她的想象力而已。理智舆情感的完美结合，使得清水在一个超时空的背景下将一个哀婉而又凄美，包含深刻哲理和寓意的故事娓娓到来。清水玲子所讲述的故事含义极深，细细品味就会不得不佩服她的良苦用心。
清水是为数不多的几个能很好把握人体比例的漫画家之一。漫画当然要唯美些了，就像小说中的人物各个漂亮无比，杰出的画家安格尔也曾把一位女士的脊椎骨多画了三块，但从视觉的角度上看这个被刻意拉长的脊柱却给人眼带来了无与伦比的享受。可是如果太夸张了，视觉上就不会美了。试想想有着像电线杆一样的长腿美少女会行动自如吗？而清水很好的把握了这一尺度，创造出纤细清丽的少女漫画代表人物，即使是简单的线描也让人看得出实体的存在，也就是有立体感。而这正是很多少女漫画家所缺少的。清水很擅长也很喜欢画运动中的人物，这正是可以看出绘画工底的地方，而这也正是众人所回避的地方。毕竟还是静止的人物便于绘画。但正是这种运动气氛很好的配合了漫画中故事情节的推动。让人的心在不知不觉中随剧情的起伏而上下波动。这大概与清水喜欢芭蕾有很大关系吧。
在漫画语言的运用方面，清水也作了表率。流畅得分格，恰到好处的节奏掌握，等等，想必看过清水的作品的人一定会回想起来的。清水玲子画技十分出色，这一点是所有人都必须承认且毋庸置疑的。延续到今那种清丽脱俗的画风是其不变的本色，无论是早期的浪漫华丽，还是近期的写实精致，都存有那种如烙印一般洋溢在她每部作品中的”清净“。
清水的短篇一向为人称道，其实她的长篇也特别好，如果《辉夜姬》出完了，一口气看完全书的话是丝亳不会觉得拖拉的。清水的作品含义很深，而且通常有多个，细细挖掘，还会有更多发现和感动。关键的是有些感觉是无法用语言来表达的，只能在看的时候体会到。
清水是公认的画技和构思都非常杰出的漫画大师，她能坚持按她自己的想法来画她的漫画，而不考虑商业目的，我行我素，自由自在的讲述一个又一个的奇异故事，让人觉得好羡慕。而且从她的漫画中可以看到她的兴趣很广，无论是科技方面还是时事乃至生物都是知道很多，而且极富想象力。
有些人认为《辉夜姬》中关系到克隆人的问题太落俗套，但是实际上她是1995在LaLa月刊上连载《辉夜姬》第7卷（也就是晶的本体--玉玲的出场时间）的，她的原创时间应更早。而克隆人是97年才火爆起来的。清水以其敏锐的洞察力看到了这一点，并以自己的想象力和平日对科技信息知识的积累丰富了这一构思,这就让我们就不能不佩服她了，她也因此在众多少女漫画作家中显得非常特别。还有在短篇《秘密》中，她提到有关人死后大脑的影像残存和为防病毒在幼儿时向脑内植入芯片的故事，这都不是她在臆想。
现在少女漫画满天飞，大部分都是是情呀爱呀的，让人看的都有些过了，有些麻木了，因此在读者看到清水的作品时觉得就像是天外来客，充满新奇。但如果认为清水在标新立异，那就大错特错了。且不说清水一贯就是那个样子，想必任何看过她的作品的人都曾经被她搞得陷入低迷状态。这就是因为她在作品里溶入了错综复杂的感情纠葛，其完美的演绎足以让绝大部分漫画黯然失色。
都说齐藤千穗长爱画一些有争议的作品，清水也很擅长。短篇《秘密》区区几十页的作品就包含了一大堆内容，比齐藤还要技高一筹。如此简练的构思，富有哲理的内涵，绝对让那些认为只有长的篇幅才可有所表现的人佩服得五体投地。
在清水笔下的世界中，虽是奇幻神秘，但并未完全脱离现实的人世，清水玲子很关心这个星球、生存、人与人的关系等等人类社会中比较重要的问题。她在用独特纯净的心去观察人生、世界，然后用思想和感情来描绘出她的意愿，从而给读者以心灵上的洗礼和精神上的震撼。清水用她奇妙的构思吸引我们进入她的故事空间中，但从不会给我们一个草率的结束。她在用爱来决定着结局，也许有些残酷、有些悲哀、有些寂寞、有些叛逆，但只要你细心去品味，就会发现这种结局才是最贴切的、最真实的、最完美的、最珍贵的。
清水已然用她的作品告诉我们：爱并非只是感动。
Bt2第一接触1：清水玲子的漫画随想
画晶的时候，我才想起来，从很久以前开始，我就是个连女孩子也会喜欢的人。若对方很可爱，就是初次见面，我也会在旁瞎起哄，闹个不停，因此大家都说：“原来你喜欢女孩子啊，清水！”
不知道是否因为写了这种故事的关系，我常收到女性读者的来信说：“我喜欢上了女孩子！”或是“不瞒你说，我的情人是女性”之类的内容。不过，大家也不是说特别想找我商量什么啦，只是看了这漫画后，不禁就把这种心情写在信上，想把它寄给什么人如此而已。有时候也突然会有股冲动，想描绘类似“有11个人！”或是“然后大家都不见了！”或是“15少年漂流记！”等等紧张悬疑的故事，试是试过了，可是情节发展却越来越偏离主题。
第一次一个人过活，第一次作品连载，第一次有属于自己的助手，第一次将作品有声化...许多的第一次，虽带给我许多的快乐和喜悦，但失败和懊悔的次数也多得数不清！记得曾收到一封读者的来函，信中他把我贬得一文不值，伤心得我只有哭着入眠，啊，对了，还曾和助手们大吵过一架，然后哭着睡着了（信心动摇时我就会去睡觉，当然不动摇时，还是一样照睡不误）！那个时候还真是少有一天不哭的呢！虽然我很努力地在做，但还是给人家惹了不少的麻烦。
不知是否是因为我把战斗机画得不太相称的缘故，许多读者来信告诉我说“这里不是那样”、“那里错了”。其实，我是故意画得不同的， 因为这个故事原本就是设定在未来，因此理所当然会有不同，所以我就原封不动地把它用到漫画上来了。想当初，我只是个初出茅庐、没有什么事业概念的家伙，因为在作品当中猛画的成员之一“卡特”而招来四周不少注目的眼光，其实我只是想尝试画画看而已。
自己创作的漫画出成书后，我还是忍不住很高兴、很珍惜，我想我要把它当做一件美好的纪念。
bt2第一接触2：清水玲子访谈录
从清水的作品中和她在漫画中写的附录中，可以看出她本人很坦率，并不遮遮掩掩，有爱心，兴趣广泛（并不是仅仅局限在漫画的圈子中）。这些大概也是她会拥有丰富想象力的原因吧。下面就是一篇漫画爱好者对她的访问录（摘选）：
问：清水老师小时候是怎样的小孩子呢？
清水：我小时候是个温顺的孩子，总是在月历背面的空白处作画。
问：那老师从那时起就喜欢画画啰。想必老师也看过不少作品，谈谈当时老师所欣赏的作品吧。
清水老师：我喜欢的有一条由加利的《双子星》、，杂志则喜欢《丝带》。另外还有萩尾望都老师的《波之一族》、《第十一人》及山本铃美香老师的《目标得分》、池田理代子老师的《凡尔赛玫瑰》等等...
问：都是一些名作呢。那么您对将来的梦想就是成为“漫画家”吗？
清水：我虽想成为“漫画家”，但对于有关绘画的工作我都很憧憬。
问：原来如此，那么老师已经实现了童年的梦想呢。老师的作品不但故事引人入胜，画风之唯美也令人印象深刻。是否曾特别下过苦功呢？
清水：我并没有特别下过苦功。可能是经验累积的结果吧。
问：经验的累积啊...不过，老师还是很有天赋的才华啊！那么谈谈老师所欣赏的画家或插画家等等吧。
清水：我特别喜欢的画家及插画家有安格尔、米歇尔、帕立休、洛克威尔及文月今日子、松苗明美、内田善美等。
问：下面请教几个有关“辉夜姬”的问题。作品中壮大的世界观造成了不小的话题，请谈谈使您想画这部作品的机缘。
清水：那是因为有一次我看到《彻子的房间》的来宾高木美也子谈到她所写的《生命的游戏》这本书。当时的话题是关于器官移植。
问：原来如此，不过能由此成就如此刺激紧凑的故事，老