天津京剧院新编京剧《香莲案》今晚在滨湖剧院进行审查演出，我得一观。看戏的过程中，有些儿散乱的思绪飘过，怕忘记，故而记在了手机的记事本上。回家赶紧记录下来。

今晚看戏的还真不少，以内行人和戏校学生为主。在京剧院门口，碰到几个女生在徘徊犹豫，看样子像是来看戏的，却找不到剧院。上前一问，果然不出所料，告知她们剧院的入口。闲聊中，得知她们是南开大学的学生，南大人文社科类学生多，京剧氛围还是不错的。进得剧场，发现今晚观众席上的行家也不少。跟我坐一排的有天津花脸名家康万生、青衣名家李经文，坐我前排的有该剧编剧刘连群（戴着墨镜也认得出，呵呵）、中国戏曲学院副院长赵景勃、中国戏曲学院教授张关正等。

闲话少絮，下面我分别从唱腔、身段、剧本、舞台调度等几个方面，聊我的一些感受和看法，与大家探讨。

一、唱腔方面：总体来说，该剧唱腔设计是成功的，“稳中求新、新中有根”。秦香莲在该剧中有几段非常好听的唱段，如第一场的四平调以及接下来行路中的二黄导板、回龙转快三眼，后面相会中的西皮二六、流水对唱等等。吕洋在该剧中的演唱清新亮丽，又不失程派的韵味儿，十分难得。吕洋有一副好嗓子，声音可以进一步打亮，特别是在唱腔起承转合的一些节骨眼儿，声线衔接还能进一步完美，不必刻意模仿某些名家的喉音。

新编京剧的唱腔很难深入人心，往往难以流传，希望这出戏的唱腔能够在戏迷中流传开来。

二、身段方面：吕洋、凌珂两位主演在该剧中的表演可圈可点，好看、过瘾。吕洋在行路、杀子两场中，有高难度的身段，圆场、水袖等基本功展示得淋漓尽致。在吕洋这几场戏的身段中，能看到《春闺梦》“梦境”、《锁麟囊》“寻球”、《荒山泪》“抢子”等戏的影子。可见，创新还是需要有深厚的传统戏功底的。这出戏的身段，也是“新中有根”，值得赞许。

韩琪（麒派应工）——王志钢饰演，天津的麒派还真不多。

三、剧本方面：该剧由刘连群编剧，整体架构、台词语言、故事主线全很不错，没有某些新编剧主题先行、忽视观赏性或者要么大白话、要么过于晦涩难懂的弊病。但这出戏的剧本也存在提高的空间，有些地方值得商榷。剧本本身涵容的信息量过大，使该剧显得过于紧凑、略嫌拥挤。有些地方，为了交代剧情、传达信息，压缩了演员的技术性表演。

四、舞台调度方面：个人认为，舞台调度是这出戏的一个弱项，过于话剧化，侵夺了演员的表演空间。个人猜测，由于该剧本身信息量极大，为了压缩时间，不得不压缩演员的表演空间，如靠追光换场而简化演员的上下场表演。这样一来，使得演员的表演缺少神秘感，没有跟观众“碰头”的感觉，与观众难以形成互动。另外，该剧虽不是大制作，但由于调度的问题，某些繁重的道具在舞台上搬来搬去，虽是暗光，也隐约可见。这多少让人感觉有些闹得慌、看着累。

吕洋、王嘉庆今晚状态不错，嗓子在家、身段好看。凌珂由于病毒性感冒，不在状态，嗓音失润，一度失音，整场戏虚着唱下来的，有些地方只能哼哼。天津观众对凌珂是很爱护的，仍然给其热情的掌声予以鼓励。看来演员得非常注意身体，这既是对自己负责，也是对观众负责。演员不容易啊，作为戏迷票友，我们多给他们一些理解和支持吧。

2011年03月08日于天津

MSN空间完美搬家到新浪博客!