你听到了吗？多么熟悉的曲调，却以着特别的风格展现，那是Flamenco版卡农（Canon）。 接触过许多不同版本的Canon，有George.Winston演奏的，甚至年轻的深田恭子也弹奏过此曲，此前亦被我收藏。钢琴版，吉他版，小提琴版，竖琴长笛版……似乎应有的乐器中，都有它的版本。而背景音乐中加载的，是佛拉门戈版的卡农，一个较为特别的卡农版本，轻盈的，富满节奏感，并从中带出它热情奔放的一面。 但愿音符能带给你一个非一般的周末…… 以下附载有关Flamenco特色音乐的介绍，还有这首熟悉曲子的创作者简介。 Flamenco风格音乐简介 Flamenco这个古老而奇特的音乐，究竟溯源于何时，众说纷纭，无法正确考证。只知在几世纪前，Flamenco音乐诞生于西班牙的安达鲁西亚（Andalucia） 。一般推测在公元1449年有一批吉普赛人 到西班牙，定居在安达鲁西亚，同时也带来了美妙而粗犷的音乐，一种杂柔了凄哀、热情、奔放、沉缓等各种情感及节奏的乐曲，也沾染了一些波西米亚、匈牙利地方色彩。而安达鲁西亚本身的 音乐则是承袭了古老的西班牙音乐-是摩尔、拜占庭、犹太、伊比利半岛及其它地中海文化的混合物。所以西班牙音乐家法雅 (Manuel de Falla)就以上的因素归纳出Flamenco的三大起源：拜占庭的教堂 音乐、摩尔人的入侵、及吉普赛人的迁入。 另一位音乐家Medina Azara认为与犹太人的合唱更有关系，因为最古老、最有安达鲁西亚味道的音乐是从犹太祭典的演唱衍化而来的。在更早期罗马人亦传入一种源自希腊，亚述的竖琴，而在西班牙流行起来，后来才慢慢发展为吉他，成为佛拉明哥音乐的一种。 构成Flamenco的三大灵魂是吉他、舞蹈、歌唱。而这些都须伴有感情和节奏、气氛及灵气。传统的Flamenco演出，通常是在小酒馆里，歌手唱着传统的曲子，吉他手伴着歌手的演唱弹奏，有时即兴来上一段美妙的旋律（falsetas）与歌曲呼应。而舞者可以以拍手和着节奏，或进而起身舞上一段，以脚踩地做出繁复而扣人心弦的韵律。由于歌曲和吉他乐声时而哀凄、时而欢愉，舞者情绪融入其中，上身肢体变有极富戏剧性的表情与手部动作。 吉他从出现在伴奏歌舞上，演变到拥有无数自由表演曲目及表现深度音乐性的独奏乐器。数十年间，众多吉他大师利用吉他 清晰的节奏感及能强烈表现自我个性的特色，埋首潜心研究出许多艰深的技巧，产生诸多不同效果的方法至今日，Flamenco在西方的世界，方能跃升而自成一门弹奏艺术，非同于往昔替舞者、歌手伴奏的角色。每个吉他演奏家所弹奏的声调各有所异，然而若真是他们内心深处的感情流露，则能强烈的表现自我；而在技巧的表现上，更精深，更具音乐性。 聆听能充分表现西班牙民族热情奔放个性的Flamenco音乐后，或许在他们敲击琴箱，热情的节奏中，也能撩起您心中对生命的热情。 关于卡农（Canon） Canon是复调音乐的一种，出现于13世纪左右。Canon原来的意思是“规则”，在音乐上是指复调音乐的一种写作技法。它的特点是：各个声部有规则地互相模仿。也就是后面的声部按一定的时间距离依次模仿前一声部的旋律。用Canon手法写成的乐曲叫做“Canon曲”。
Canon就是根据严格模仿的原则，用一个或更多的声部相距一定的拍子模仿原有旋律的曲式。至于用什么乐器，几个声部，就要随作曲家的便了，一般来说，2-6个声部就差不多了，要是非有人写个几十个声部也未尝不可，倒是现代音乐里常有的事。在一支Canon里，一个声部从始至终为另一声部所模仿，即严格的对位模仿。这样主旋律在各声部的互互相追随中交叉行进，给人以绵延不绝、意犹未尽的感觉。在现代版的Pachelbel的Canon in D里，主旋律在6分钟内被反复达28次之多。Gigue是早期舞曲中的一种，往往为3/8拍，用来表现活泼、热烈的心情。Canon是最基本的复调音乐的一种，一般好多作曲家在学复调音乐时都要作一大堆卡农去练习技巧，不过都是练习罢了，编了号算作品的好像不多，而且是什么乐器都有，长笛和钢琴的，中提琴和钢琴的……在许多地方都可以听到Canon，不只是帕海贝尔的这首。好多的交响作品里都会有用Canon的技巧作的部分，只是没有单独提出来像帕海贝尔这样单独算作一首作品罢了。顺便提一句，Canon也不是非要把旋律一点不差的模仿下来，可以加快和放慢节奏，还可以做倒影处理。

我们平时经常听到的轮唱曲就是Canon曲的一种。数个声部的旋律依次出现，交叉进行，互相模仿，互相追随，给人绵延不断的感觉。最出名的Canon除了巴赫的《音乐的奉献》之外就是帕海贝尔（Pachelbel）的《D大调卡农与吉格》，旋律简单朴实，但具有精密完美的乐曲结构，充份展现对位法的魅力。
帕海贝尔.Pachelbel.Johann(1653-1706)
——作曲家兼风琴演奏家 1653年9月1日生于德国纽伦堡，1706年3月9日逝世于纽伦堡。德国作曲家、管风琴家，先后曾在许多地方担任过管风琴师的职位。帕海贝尔在西洋音乐史上经常被忽略今，他的作品也都没有获得妥善的保管，西风费尽心思想找出有关他的图片但就是遍寻不着。即使提到，也多半仅是说他是「数字低音时代」的管风琴大师而已，事实上他的作品曾对巴哈产生过很大的影响，为什么他会对巴哈有那么大的影响是因为他是当时最伟大的风琴作曲家，巴哈的哥哥就曾在他门下学习。帕海贝尔 的一生写了很多的教会音乐，因为他信奉当时新兴的路德教派，自然的也当了好几个教堂的风琴师。他著名作品包括(众赞歌前奏)七十八首、由三把小提琴与数字低音的(D大调卡农与吉格)等。 他年轻时在圣罗伦兹（St. Lorenz）高等学校就读，就追随许温默（Heinrich Schwemmer）和魏克（Wecker）两人学习作曲和器乐演奏的技巧。1669年六月二九日，进入阿尔道夫学校（Altdorf），并在圣罗伦兹教堂内担任管风琴师。一年后，因为经济状况被迫辍学，终止了他的大学教育。然而在来年春天他因为在学术知识上展露的天分，而被选入另一所学院接受学者训练，而且因为他在音乐上别有专精，学校更特许他在校外另外跟从普伦次（Kaspar Prentz）学习作曲。 1673年追随他的老师普伦次到维也纳担任圣史提芬教堂的管风琴师。维也纳是个天主教国家，他也因此接触到了德国南部和意大利的天主教音乐作品，在普伦次的影响下，逐渐将自己原有的北德风格转向意大利风格。 之后他进入了艾森纳赫（Eisenach）担任宫廷管风琴师，这是艾萨克逊-艾森纳赫公爵，即约翰．乔治王子的辖地。五年后因为王子的哥哥过世，宫廷守丧，乐师都被裁撤，他于是在1678年5月18日离开艾森纳赫。然后来到了艾尔福特（Erfurt）的普雷迪格教堂（Predigerkirche）。这个教堂对管风琴师的要求很严格，除了要伴奏新教派门徒演唱圣歌， 还必须提供圣歌的前奏曲，不能即兴乱弹。因此，他的管风琴技术得以发挥便是在这个阶段，而且发表不少重要的管风琴作品，奠立了他巴洛克后期管风琴名家的声望。 1681年，28岁时娶芭芭拉盖布勒（Barbara Gabler）为妻，两年后芭芭拉难产过世。来年他再娶茱笛丝卓默（Judith Drommer），Judith为他生下了七名子女。艾森纳赫就是巴哈的故乡，所以 他与巴哈的父亲也熟识，他还当了巴哈姐姐的教父，也负责教导巴哈的哥哥音乐。巴哈的父亲 去世之后，这位长兄就负责教育巴哈音乐，所以我们可以称他为巴哈的师祖。 离开了艾尔福特（Erfurt），来到伍腾堡（Wurttemberg）宫廷，伍腾堡位于斯图佳(Stuttgart)，这是玛德莲娜女爵的辖地（Duchess Magdalena Sibylla），这个地方给他很多专业上的自由度，可惜好景不常，在1692年秋，因为法国大军入侵，他被迫返回出生地纽伦堡，最后辗转到了戈塔（Gotha）。碰巧出生地纽伦堡的圣塞巴德（St. Sebald）教堂的原任风琴师，也就是他的老师魏克过世，他得以顺利接任老师之职位。他就在这里一直待到他过世。在纽伦堡的五年间，他写下了感恩（Magnificat）等重要的宗教合唱曲和管风琴赋格，被视为他晚年的代表作。
帕海贝尔大事年表
1653 9月生于德国纽伦堡(Nuremberg)。
1669 进入位于Altdorf的大学就读。圣罗伦兹教堂内担任管风琴师。
1673 任职维也纳圣史蒂芬大教堂代理风琴师。
1677 任职Eisenach宫廷风琴师。
1678 五月赴Erfurt任职Protestant Predigerkirche教堂风琴师。
1680 完成作品卡农。
1681 娶芭芭拉盖布勒(Barbara Gabler)为妻。
1690~92 任职斯图佳(Stuttgart)宫廷风琴师。
1706 卒于德国纽伦堡。
帕海贝尔作品
Canon in D (四手连弹)
Canon in D (低音管((巴松管))和F调法国号)
Choral prelude for organ
Ciacona in D- (Dorian) for organ
Ciacona (unf.) for organ in F
Gigue in D Proceeds the Canon
Fantaisie Guitar
Fantasy
Fantasia in Eb
Fantasia in G-
Fuga in G
Fuga for organ in E-
Gigue
Hexachordum Apollinis - Aria e sei variationi
Motette far zwei vierstimmige Chore mit Basso continuo
1. in D 2. in D
Praeludium in D for organ
Preludes for Organ
Prelude in D-, T.221 Prelude in D-, T.222
Prelude in Eb, T.223 Prelude in G, T.224
Prelude in G-, T.225 Prelude in A, T.226
Prelude in A-, T.227 Prelude and Fugue in E-, T.228
Chorale Preludes for Organ
Dies sind die heil'gen zehn Gebot', T.1
Ich ruf' zu dir, Herr Jesu Christ, T.2
Jesus Christus unser Heiland, der von uns, T.3
Nun lob, mein' Seel', den Herren, T.4
Vater unser im Himmelreich, T.5
Vom Himmel hoch, da komm' ich her, T.6
Wie schon leuchtet der Morgenstern, T.7
Wir glauben all' an einen Gott, T.8
O Lamm Gottes unschuldig
Magnificat far vierstimmigen gemischten Chor und Basso continuo
Magnificat Fuga
Magnificat Septimi toni
Fugue No.1
Fugue No.2
Fugue No.4
Fugue No.7
Vom Himmel hoch da komm ich her - Choral-Vorspiel
Wir glauben all' an einen Gott