来到东方艺术中心看法国双生花拉贝克姐妹演绎双钢琴和四手联弹。虽然弹罢一曲钢琴出了毛病，但总体感觉还是流畅的。拉威尔的《鹅妈妈》再次在东艺上演，我继续有点混沌地听完，这次比上次柏林爱乐的位置好很多，可能对我的理解也能有点帮助？相比之下我还是喜欢舒伯特。以及她们谢幕后慷慨加演的三个曲目。匈牙利狂想曲的抑扬奔放，爵士钢琴的自由热烈，面对观众、左手边的姐姐（猜测）比较热烈，幅度大过郎朗，右边厢的妹妹较为内敛。 休息的时候发现孔祥东坐在我们后面，他的家人也在座，不时有乐迷与他打招呼，但是没有人找他签名。上海的氛围大概就是这样吧，除80后的少年看到自己喜欢的青春偶像会尖叫发狂以外，大多数人在生活中看到公众人物基本上还都是点头、招呼、或礼貌地注视，静静欣赏，喜欢这样的方式。 由此想到几天前在电视上看到马泽尔带领纽约爱乐到红色朝鲜，在那个金碧辉煌的庄严大厅演奏《新大陆》和《阿里郎》。这一周来我乐于看电视，112个频道换来换去成了习惯，那天晚上居然就一直静静地看东方卫视的直播，尤其对朝鲜观众的镜头备感兴趣：所有人的头发都是黑色的，女士们没有染成其他颜色，大都穿了传统服饰，涂了鲜艳的胭脂，很有风度，没有像东艺里面的观众每逢乐章结束就要鼓掌——那欣赏演出的观众们在各方面也应该都是过得硬、靠得住的吧。毕竟是特殊的场合，特殊的乐团，至于是否能向“小球转大球”那样具有划时代意义，目前来看尚不得而知，但选曲是《新大陆》，彩排时与朝鲜国乐手合作演绎《阿里郎》，也已经很让人惊喜了。音乐无国界，艺术超时空。 最近是比较疲累了，所以整整一周以内下班后都没有进书房的门，也就没再更新。如果能沾染到Monsieur的严谨细致和Madam的聪慧敏锐，那样的话可能就不会像现在那么累了。没办法。慢慢来吧。